http://www.photorevolt.com Quotidiano di fotografia tradizionale e digitale, che non disdegna le antiche tecniche, ne le moderne sperimentazioni. it-it info@photorevolt.com webmaster@photorevolt.com Sat, 25 May 2013 00:01:36 +0200 Sat, 25 May 2013 00:01:36 +0200 Copyright: (C) PhotoRevolt.com by Stefano Arcidiacono http://www.photorevolt.com/syndication http://www.photorevolt.com/syndication/photorevolt.gif http://www.photorevolt.com Fri, 24 May 2013 23:57:52 +0200
Evento Collaterale della 55.Esposizione Internazionale d'Arte - la Biennale di Venezia
Spazio Lightbox, Cannaregio 3831, Venezia (Linea Vaporetto 1, fermata Ca' d'Oro)
1 Giugno - 24 Novembre 2013, Martedì - Domenica, 10.00 - 18.00. Chiuso il Lunedì (tranne 3 Giugno e 18 Novembre). Entrata Libera

Alice! Con le tue morbide mani
Porta via questa storia piena di innocenza
E abbandonala nelle trame misteriose dei ricordi.
Là dove si intrecciano i sogni di quand'eravamo piccini.
Come un fascio di fiori ormai appassito
di un pellegrino venuto da un Paese lontano,
molto lontano.

Hyung-Min Chung, direttore del Museo Nazionale di Arte Contemporanea della Corea, è lieto di presentare la mostra Who is Alice?, Evento Collaterale della 55. Esposizione Internazionale d'Arte - la Biennale di Venezia , presso lo Spazio Lightbox. L'esposizione raccoglie in un vero e proprio viaggio fantastico i lavori dei più rappresentativi artisti coreani, che reinterpretano e trasformano le antiche e suggestive stanze di Lightbox in uno scenario da sogno.



I lavori presentati per Who is Alice? spaziano tra diversi media e includono installazioni, sculture, video, dipinti e fotografie realizzati da artisti quali: U-Ram Choe, Young-Geun Park, Hong-Chun Park, Hein-Kuhn Oh, Osang Gwon, Yeon-Doo Jung, Myung-Keun Koh, Dong-Wook Lee, Xooang Choi, Jung-Wook Kim, Du-Jin Kim, Hyung-Koo Lee, Beom Kim, Haegue Yang, Myoung-Ho Lee.

Ispirata al romanzo di Lewis Carroll 'Alice nel Paese delle Meraviglie', la mostra Who is Alice?, a cura di Chu-young Lee, ha le sembianze di un'esperienza onirica, in cui gli artisti coinvolti si addentrano con grande naturalezza presentando piccoli mondi irreali e di pura fantasia. In una città in cui fantasia e realtà appartengono a mondi opposti e al tempo stesso coesistenti, le opere degli artisti in mostra ne valicano i confini sfidando la dimensione spazio-temporale del quotidiano, invitando il visitatore ad un'esperienza straordinaria che si snoda attraverso le dieci stanze con incredibili racconti.

All'ingresso dello spazio espositivo, Pendulum of Secret di U-Ram Choe vibra carico di luce e accoglie il visitatore all'inizio del suo viaggio. Attraverso i misteriosi occhi neri della donna di Untitled di Jung-Wook Kim, lo spettatore si trova faccia a faccia con le proprie paure e i propri desideri, prima di incontrare Female Natives di Haegue Yang, aborigene dal corpo luminescente, e di realizzare i sogni dell'infanzia nelle immagini di Bewitched di Yeon-Doo Jung. Nelle stanze successive lo specchio di Cosmetic Girl di Hein-Kuhn Oh riflette il viso curioso e inquieto di una fanciulla, forse Alice, mentre trentotto mani si intrecciano nell'etere per dare vita alle ali di The Wing di Xooang Choi. Di fronte alla quiete del parco giochi disabitato di To Alice di Hong-Chun Park e ai vorticosi giri di giostra di Merry-Go-Round di U-Ram Choe, il visitatore rivive l'incubo di una notte d'estate, che si materializza infine nel lugubre party di scheletri di The Youth for Bacchus, di Du-Jin Kim.]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5881.html Fri, 24 May 2013 23:50:37 +0200 La formula rimane la stessa: durante i periodi indicati è possibile trascorrere da 3 a 6 giorni sull'isola di Fuerteventura, immergendosi in un vero e proprio set fotografico naturale e immortalando ogni giorno i paesaggi da favola dell'isola dichiarata Riserva della Biosfera dall'Unesco nel 2009, sotto la guida di due fotografi professionisti: shooting giornalieri con le luci migliori, tecniche fotografiche, revisione delle immagini, divertimento e abbronzatura!

Photo Canarias propone due soluzioni: quella completamente fotografica o una speciale "combo" per i più avventurosi che dà la possibilità di unire la fotografia con un corso di surf per imparare a cavalcare le famose onde dell'Atlantico. Per entrambe le proposte all'interno del pacchetto sono offerte diverse tipologie di alloggio oltre che i trasferimenti. L'opzione surf & foto comprende anche le lezioni, l'attrezzatura e l'assicurazione per il corso.
Photo Canarias si rivolge a fotografi di ogni livello e permette ai principianti di impadronirsi delle tecniche di fotografia e ai professionisti di scoprire i luoghi meno conosciuti dell'isola.



"Perché abbiamo scelto Fuerteventura? Fuerte è innanzitutto il luogo dove da 3 anni viviamo e lavoriamo come fotografi. È un'isola magica, con un magnetismo unico, in cui il viaggiatore si sente a casa fin dal primo istante dopo l'atterraggio. A ciò si aggiunge la sua posizione geografica, il clima mite tutto l'anno, la facilità nel raggiungerla e da ultimo, ma non meno importante, la varietà di paesaggi che l'isola offre, rendendola una tavolozza perfetta per fotografare e sperimentare con le sue luci, colori, giochi di ombre e di piani.
È un luogo famoso per i suoi paesaggi vulcanici lunari, gli spettacolari tramonti sulla costa occidentale, le dune di sabbia bianca dei suoi deserti e le sfumature di blu delle sue acque cristalline. Semplicemente amiamo questo posto e attraverso la fotografia cerchiamo di trasmettere il nostro amore per l'isola ai nostri ospiti " spiegano Mauro Ladu e Emanuele Reguzzoni.

Prossimi tour fotografici 2013
27 giugno-24 luglio│1agosto-15 settembre│30 ottobre-13 novembre│27 dicembre-11 gennaio

Mauro Ladu è nato il 31 maggio 1979 a Busto Arsizio, provincia di Varese. Infaticabile viaggiatore con la passione del surf, ha esplorato buona parte del globo con la macchina fotografica al collo. Dal 2010 risiede nell'isola di Fuerteventura dove ha fondato l'agenzia fotografica Liquid Shots. I suoi scatti di surf e viaggi sono regolarmente pubblicati su riviste di tutto il mondo.

Emanuele Reguzzoni è nato il 6 marzo 1976 a Busto Arsizio, provincia di Varese. Nel 2001, come studente Erasmus di architettura risiede a Praga per un anno, e qui nasce la sua passione per la fotografia. Laureato al Politecnico di Milano e successivamente diplomato in fotografia alla Bauer, lavora come fotografo di reportage e ritratti ma è da sempre appassionato di fotografia di viaggio, di paesaggio e di lifestyle. E' un fotografo freelance e vive tra l'Italia e le Canarie.

INFORMAZIONI
Sito web: www.photocanarias.com
Email: info@photocanarias.com
Facebook: www.facebook.com/photocanarias
Flickr: www.flickr.com/photos/photocanarias
Instagram: @photocanarias
Twitter: @PhotoCanarias]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5880.html Fri, 24 May 2013 23:46:12 +0200
Usare la fotografia per vedere nel buio della notte: è questo l'intento del workshop con Andrea Abati in programma per il weekend dell'8 e 9 giugno.
Il fotografo condurrà i partecipanti ad esplorare il tema della fotografia notturna, dal punto di vista tecnico e pratico: ad una prima parte teorica in cui si prenderanno in analisi la percezione dei colori, del buio e delle luci, seguirà una fase sperimentale in notturna, in cui i partecipanti andranno a osservare e prevedere i risultati fotografici, tenendo conto della differenza tra visione / percezione e "realtà fotografica".

Andrea Abati conduce da anni una ricerca fotografica basata sulla lettura del paesaggio urbano, sia esso periferia industriale o natura modificata dalla mano dell'uomo. Sin dagli anni '80 realizza immagini di ambientazione notturna, in cui le luci artificiali del luogo tendono a creare paesaggi irreali, quasi alienanti. Ha al suo attivo numerose mostre personali e collettive in Italia, Francia, Austria, Belgio, Germania, USA, Canada.

Per informazioni e prenotazioni
Tel. 059 224418
formazione@fondazionefotografia.org]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5879.html Fri, 24 May 2013 23:41:33 +0200
s.t. foto libreria galleria - stand 17

con fotografie, ephemera e libri di
Vincenzo Agnetti | Letizia Battaglia | Joseph Beuys | Robert Capa
Mario Carbone | Christo |Tano D'Amico | Mario Giacomelli | Jannis Kounellis
Ugo La Pietra | Fabio Mauri | Ugo Mulas | Helmut Newton | Federico Patellani
Mario Schifano | Tazio Secchiaroli | Richard Serra | Franco Vaccari

e opere di
AA.VV-Anonimo | Elisa Abela | Andrea Attardi | Eleonora Calvelli | Lorenzo Castore
Maurizio Cogliandro | Veronica Della Porta | Marco Delogu | Giorgio Di Noto
Franco Mapelli | Salvatore Puglia | Corrado Sassi | Andrea Tonellotto

Dal 28 maggio al 3 giugno s.t. resterà chiusa, ma Buk's Bar garantirà il servizio serale.
Per contattarci a Venezia: 3491253907 - 3384094647

www.photissima.it

s.t. foto libreria galleria
via degli ombrellari 25,
Roma (Borgo Pio)
+39 06 64760105
info@stsenzatitolo.it
www.stsenzatitolo.it]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5878.html Fri, 24 May 2013 23:33:45 +0200
Manfrotto School of Xcellence, la principale risorsa a livello mondiale per gli appassionati di fotografia presenta un nuovo webinar online interamente in italiano, dedicato alla fotografia in bianco e nero.

Chi si appassiona al bianco e nero sa di non aver via d'uscita, o l'Immagine parla da sola, o nessun colore verrà lì a salvarlo. In questo webinar vedremo come ottenere il meglio dalle vostre immagini in bianco e nero. Avrete inoltre l'opportunità di scoprire la FANTASTICA Leica Monochrom vedendo come Marc l'ha utilizzata durante il suo recente workshop a Istanbul.

Inizio: 29 maggio ore 14.00
Fine: 29 maggio ore 15.00
Fuso orario: CEST
Tutor: Marc De Tollenaere
Location: Italia
Lingua: Italiano
Format: Webinar]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5877.html Fri, 24 May 2013 23:28:08 +0200
Incontri tecnici, Prove sul campo, Workshop di Street Photography, Corsi di Set di ritratto: questi gli ingredienti del Fujifilm X Day che si svolgerà a Genova sabato 22 giugno presso:

Top Market Photo
via Cecchi, 69 - Genova
10.00 : 13.00 || 14.30 : 18.30

I Fujifilm X Day sono una full immersion di fotografia che Fujifilm dedica ad appassionati e professionisti desiderosi di saperne di più delle ultime nate della Serie X e dei modelli top della gamma FinePix. Protagoniste della giornata saranno le fotocamere della Serie X: dalle Compact System Camera X-Pro1 e X-E1, alla linea di obiettivi XF e le nuove compatte X20, X100S, XF1 e X-S1. Della linea FinePix si potranno provare le ultime prestazionali bridge lanciate sul mercato: HS50, SL1000 e la serie S.

Tutto il mondo Imaging di Fujifilm sarà messo a disposizione dei visitatori per vere e proprie prove sul campo condotte dallo Staff Fujifilm e da professionisti di settore. Le attività a cui si potrà partecipare sono:

- Incontri tecnici sulla Serie X tenuti dallo Staff Fujifilm alle ore 11:00 e alle ore 15:00, aperti a tutti senza obbligo di iscrizione.
- Corsi di Set di ritratto con luce naturale e modella, aperti a tutti senza obbligo di iscrizione.
- Workshop di Street Photography tra le vie della città condotto da Amedeo Novell (Necessaria la prenotazione tramite il sito www.fujifilm.it/xday-genova)

Per maggiori informazioni visitare i siti www.fujifilm.it/xday-genova e www.topmarketfotovideo.com
NON è necessario prenotarsi per partecipare alle diverse iniziative tranne per aderire al workshop di Street Photography]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5876.html Fri, 24 May 2013 23:26:00 +0200 Il nome Lightroom, si traduce in italiano con "Camera chiara", un gioco di parole che si contrappone con la nota "Camera oscura" utilizzata dai fotografi che non fanno uso della tecnologia digitale

Adobe Photoshop Lightroom 4 è un programma che offre una gamma completa di strumenti per la fotografia digitale, a partire da semplicissime regolazioni fino a controlli avanzati. A differenza dei software di fotoritocco tradizionali, Lightroom comprende un flusso di lavoro completo che parte dall'importazione, passa per la catalogazione e lo sviluppo dell'immagine, concludendosi poi con l'esportazione su file, pagina web oppure su carta mediante la stampa.

Ogni step del workflow sarà gestito da un'opportuna area di lavoro chiamata modulo. Questi sono i moduli che avremo a disposizione con Lightroom:

Libreria - importazione, raccolta, catalogazione, revisione ed organizzazione delle immagini con inserimento di Tag e Metadati
Sviluppo - modifica non distruttiva dei file importati
Mappa - geolocalizzazione delle immagini
Libro - per la realizzazione di veri e propri book fotografici
Presentazione - strumenti per esportare slideshow in formato PDF oppure video (con risoluzione fino a 1080i)
Stampa - strumenti per preparazione alla stampa con opzioni sul layout
Web - creazione automatica di gallerie fotografiche web e gestione dell'upload su server


CORSO LIGHTROOM 4
Domenica 9 giugno dalle 10.00 alle 19.00

a SPAZIOFARINI6 Milano
con Luca Cicchello Adobe Certified Expert
euro 180 iscrizioni ancora aperte
modulo iscrizione sul sito www.spaziofarini6.com]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5875.html Sun, 19 May 2013 20:38:15 +0200
Anche quest'anno avrà luogo il Pentax Day, appuntamento ormai giunto alla diciottesima edizione e dedicato a tutti gli estimatori del marchio Pentax. L'evento si svolgerà a Ravenna il 26 maggio e sarà ad ingresso libero. Il programma è ricco di attività interessanti per approfondire la conoscenza del brand.

Grazie alla partecipazione di Fowa, sarà inoltre possibile conoscere le ultime novità Pentax e usufruire di un'offerta speciale che l'azienda ha riservato a coloro che si registreranno presso il "Fowa Point".

Per ulteriori informazioni:
Asahi Optical Historical Club
c/o Dario Bonazza, Via Badiali 138 - 48121 Ravenna.
Tel./Fax 0544 464633
web: www.aohc.it, e-mail: info@aohc.it]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5874.html Sun, 19 May 2013 20:15:54 +0200
Il più recente progetto dell'artista fotografo Michael Najjar non è - letteralmente - di questo mondo, infatti lo vedrà dirigersi nello spazio per scattare una serie di immagini che esploreranno la relazione degli esseri umani con il loro pianeta.

Nulla è veramente ciò che sembra in un'immagine di Michael Najjar. Artista contemporaneo di grande successo, Michael lavora nei campi della fotografia e dei video. Le immagini che crea sembrano inizialmente avere i tratti della realtà, ma in effetti sono ineluttabilmente manipolate. "Io la chiamo fotografia ibrida" dice. "In parte è realtà, in parte illusione, in parte simulazione: il tutto crea una nuova forma di espressione artistica."

Continua...]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5873.html Sun, 19 May 2013 20:12:40 +0200
La mostra, realizzata in collaborazione con s.t. foto libreria galleria, propone una selezione di immagini in bianco nero prodotte fra il 1984 e il 2009 e confluite poi nel volume omonimo, edito da Postcart nel 2012.

In mostra viene presentato un terzo delle più di sessanta foto che compongono il libro (insieme ai testi dello storico della fotografia Diego Mormorio e del critico d'arte Sergio Troisi): venti stampe, eseguite dal fotografo stesso.

Il termine breviario suggerisce l'idea del compendio, del sommario, ma anche del manuale, della guida, capace di indirizzarci e istruirci. Ed è proprio attraverso la combinazione di questi due registri - la condensazione delle forme e l'ammaestramento dello sguardo, che si sviluppa il lavoro di Attardi.



Nell'arco di venticinque anni, il fotografo romano ha attraversato l'isola con uno spirito che non è quello del reporter, pronto a registrare gli urti della vita sociale, né quello del vedutista - desideroso di congelare lo spettacolo della natura e della storia; ma non è neppure quello dell'artista contemporaneo, interessato in primo luogo a mettere a fuoco il proprio linguaggio e la propria tecnica.

Attardi segue piuttosto le orme di quei maestri della fotografia del Novecento per i quali l'immagine è l'esito di un reciproco riconoscimento, metodico quanto fatale, fra la forma del reale e quello dello sguardo. Il viaggio è dunque scoperta, incontro, rivelazione di una trama inedita di corpi luci spazi; ma è anche occasione di verifica e affinamento delle risorse percettive e creative del viaggiatore-fotografo.

L'itinerario di Attardi tocca molte delle province e delle località più rinomate e battute dell'isola (Palermo, Agrigento, Catania, Ragusa Ibla, Enna, Caltanissetta, Siracusa, Messina, Trapani, Marsala, Noto, Piazza Armerina), ma anche piccoli centri meno noti. Nella maggior parte dei casi, ai nomi dei diversi luoghi citati nel Breviario, corrispondono delle immagini scarsamente identificative dell'individualità di quei luoghi stessi.

La mappa che ci propone il fotografo è piuttosto contrassegnata da una serie di visioni ricorrenti, di suggestioni reiterate: mezzi di locomozione desueti o marginali (cavalli, calessi, biciclette, vecchie automobili, slittini su ruote), piazze e strade semi-deserte, vetrine di negozi, oggetti fluttuanti o dimenticati. Altrettanto sospese appaiono le figure umane, mai in primo piano e colte per lo più di spalle, di profilo.
Nel presentare una precedente mostra di Attardi dedicata alla Sicilia, ha scritto Diego Mormorio: "Come s'addice ai veri fotografi, Andrea Attardi si muove come un raccoglitore di ombre - di voci originate nel farsi e disfarsi della luce: dell'impalpabile e della meraviglia originata dall'incontro della grandezza ribollente del Sole con l'impercettibile piccolezza di particelle di silicio e carbone che formano lo strato atmosferico che avvolge il nostro pianeta.

La bellezza della fotografia - e di tutta la nostra esperienza di umani - risiede infatti esattamente qui: nell'intreccio inestricabile di immensità e piccolezza, tanto che possiamo dire che non ci sono cose irrisorie, ma soltanto realtà sostanziali. Che niente di ciò che ci circonda ha poco valore. Ci sono semmai cose che ci toccano di più - che sentiamo più intime. Fra esse i paesaggi in cui siamo cresciuti." [..] "Per molte di queste immagini, il fotografo ha lungamente atteso. Ha aspettato che la luce avesse una sua sostanza particolare, che, incontrando certi oggetti, diventasse forma. Segno inequivocabile della percezione dell'autore. La quale nel caso specifico di Attardi tende alla geometria e ai toni di contrasto alti ˆ ai neri e ai bianchi intensi. Tanto che, ritornando a certe figure dell'immenso Platone, possiamo dire che, guardando certi mucchi di sale di queste fotografie, può sembrare che Attardi sia alla ricerca della bianchità.

Queste sue fotografie risultano di un'essenzialità straordinaria e di una capacità evocativa davvero rara. Di una leggerezza che - come nel caso dei raccoglitori di olive - diventa balletto, riportando alla mente una famosa frase di Paul Valery: L'instant engendre la forme, et la forme fait voir l'instant."

Andrea Attardi
Breviario Siciliano
12 giugno - 7 settembre 2013

Spazio Ducrot
Via d'Ascanio, 8/9 Roma

mercoledì 12 giugno, ore 19:00
Inaugurazione della mostra e presentazione del libro "Breviario siciliano" (ed. Postcart)
Intervengono: Andrea Attardi, fotografo; Claudio Corrivetti, editore; Diego Mormorio, storico della fotografia]]> http://www.photorevolt.com/news_id_5872.html